创作多芬：艺术创新还是技术噱头？

在21世的今天人工智能已经渗透到了咱们生活的方方面面包含音乐创作。近期德国卡拉扬研究所罗德组织了一个上百人的音乐团队他们试图按照多芬残存的音乐手稿和其他线索利用人工智能技术“续写”多芬的交响曲。这一表现引起了全球的关注人们纷纷提出疑问：“这是艺术创新还是技术噱头？”

多芬，这位伟大的作曲家，他的音乐作品至今仍然受到全世界人民的喜爱。他的创作风格特别，音乐结构严谨，情感丰富。他的一生也充满了困苦和挫折，特别是在他的音乐创作生涯中，他的听力逐渐衰退，最引起完全失聪。尽管如此，他依然坚持创作，用他的音乐表达出对生活的热爱和对美好的追求。

2021年德国卡拉扬研究所的罗德组织了一个音乐团队，他们试图用人工智能技术来“续写”多芬的交响曲。这个团队由音乐家和程序员组成，他们利用技术，对多芬的音乐作品实了深入的研究和分析，试图从中找出多芬的创作规律，然后依照这些规律，创作出新的音乐作品。

当地时间13日，五位音乐家在多芬的出生地波恩试奏了人工智能“续写”的交响曲的前两分。这音乐引起了人们的广泛关注，有人赞誉这是艺术与科技的完美结合，是艺术创新的典范；也有人质疑这是技术的噱头无法与多芬的原作相比。

这个音乐团队的创作表现，实际上是对艺术和科技关系的一次探索。人工智能技术在音乐创作中的应用，不仅可以模仿出多芬的创作风格，还可创造出全新的音乐作品。这无疑是一次对传统音乐创作方法的挑战，也是对艺术创新的一种尝试。

这类尝试也引发了部分质疑。有人认为人工智能创作的音乐，无论技术多么高超，都无法达到多芬这样的艺术家的高度。因为音乐不仅仅是音的组合，更是情感的传达，是艺术家内心世界的反映。而人工智能，无论多么先进，都无法拥有真正的情感和灵魂。

对这样的质疑我们不妨从另一个角度来看待。人工智能创作的音乐虽然无法完全替代人类的创作，但它可作为一种新的创作工具，帮助人类艺术家实现更多的创意。而且，人工智能在音乐创作中的应用，也可推动音乐艺术的发展，让更多的人有机会参与到音乐创作中来。

我们再来看一下这个音乐团队的创作过程。他们依据的是多芬残存的音乐手稿和其他线索，这些手稿和线索是多芬创作进展中的真实记录，是多芬音乐创作思维的具体体现。通过技术对这些手稿和线索实行分析，可帮助我们更深入地理解多芬的音乐创作方法，也可为我们提供一种新的创作思路。

这个音乐团队的创作表现，也得到了若干著名的音乐家的支持。他们认为，这是对多芬音乐精神的一种传承和发扬，也是对音乐艺术的一种创新。而且，这类创新并不排斥传统，反而是对传统的尊重和续。

创作多芬的行为，无论是艺术创新还是技术噱头都值得我们关注和研究。因为这不仅是对音乐艺术的一次探索，也是对人类智慧的一次挑战。我们期待着，这个音乐团队可以带给我们更多的惊喜，也期待人工智能技术在音乐创作中的应用，可以为音乐艺术的发展带来新的可能。

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【责任编辑:用户碧萱】